Kike Band — Mex Rock

Kike Band — Mex Rock
Atractivo Visual
Sarah Vandella
Kike Band
Conjunto Musical de Ciudad Netzahualcóyotl que llamo mucho la atención por su nombre tan ridiculo, mas semejante a una agrupación chunda, ya sea por falta de creatividad o por el ego auto engrandecido del caimán de la agrupación tienden por nombrar a la banda con apelativos demasiado nacos que no van con una banda de rock que tiende a relacionarlos mas a Tommy Ramirez y sus Sonorritmicos que a una banda de rock pero…como dirían los integrantes de botellita de jerez; todo lo naco es chido.
RECORDANDO EL RITHYM AND BLUES PESADO DE KIKE BAND DESDE NETZA
CON SUS INTEGRANTES
ENRIQUE CAMACHO AGUIRRE VOZ Y GUITARRA,
LUIS ALONSO ORTEGA RAYON BAJO Y
DONOVAN OSCAR CAMACHO AGUIRRE BATERIA, EN ESTA ROLA YA NO QUIERO SER NIÑO CON LETRA ORIGINAL DE ENRIQUECAMACHO. DISFRUTENLA
KIKE BAND
MEX – ROCK
Rolas:
01. Ya no quiero ser niño
02. Silbando y vagando
03. Rock N Roll
04. No tengo feria
05. Comprenderás
06. Ella y la noche
07. Celosa
08. Algo me falta
09. Voy a Tomar
PERSONAL FELON:
ENRIQUE CAMACHO AGUIRRE VOZ Y GUITARRA 
LUIS ALONSO ORTEGA RAYON BAJO  
DONOVAN OSCAR CAMACHO AGUIRRE BATERIA
Más Información:

Manuela Arbeláez Correa (nacida el 9 de septiembre de 1988) es una modelo y actriz estadounidense de origen colombiano, quizás más conocida por su trabajo en el programa de televisión The Price Is Right (el precio es correcto).


SABRINA,THE TEENAGE WITCH, THE ÁLBUM

Sabrina

 

 “Sabrina, La Bruja Chava – El Álbum” es un álbum de banda sonora lanzado el 27 de octubre de 1998 por Geffen Records. Contiene música que aparece en la serie de televisión Sabrina, incluyendo una canción grabada por la actriz Melissa Joan Catherine Hart (Melissa Juana Catalina Ciervo), quien interpreta a Sabrina Spellman en la serie. El álbum fue certificado Oro por la RIAA.
Sabrina, la bruja adolescente es una serie estadounidense basada en la serie de cómics de Archie del mismo nombre. La serie se estrenó el 27 de septiembre 1996 a más de 17 millones de espectadores en su “TGIF line-up.

La obra está protagonizada por Melissa Juana Catalina ciervo como Sabrina Spellman, la bruja Chava estadounidense que, en su decimosexto cumpleaños, descubre que tiene poderes mágicos. Vive con sus
tías de 500 años de edad, las brujas europea Hilda (interpretado por Caroline Rhea) y Zelda (interpretado por Beth Broderick), y su gato mágico Salem habla (voz de Nick Bakay) en la ciudad ficticia de Westbridge, Massachusetts. Sabrina tiene muchos intereses amorosos durante el transcurso de la serie, sobre todo su instituto novio Harvey Kinkle (interpretado por Nate Richert).

Sus primeras cuatro temporadas transmitidos por ABC entre septiembre de 1996 mayo de 2000; las tres últimas temporadas corrieron en La WB Television Network entre septiembre del 2000 y abril del 2003.

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El piloto oficial de la serie fue la película de televisión Sabrina the Teenage Witch 1996. La película, producida por Viacom y Hartbreak Films y salió al aire en Showtime, protagonizada por Melissa Juana ciervo como el personaje principal, Sabrina Sawyer y Charlene Fernetz y Sherry Miller como las tías de Sabrina  Hilda y Zelda, respectivamente. Cuando la serie de televisión debutó en ABC ese mismo año, Hart se convirtió en Sabrina Spellman (último nombre original del personaje en los cómics), y Caroline Rhea y Beth Broderick reemplazado Fernetz y Miller. En 2000, el programa fue abandonado por ABC y recogido por The WB. Cuando la audiencia comenzó a disminuir, la serie fue cancelada después de siete temporadas. 

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La serie de televisión fue producida por Hartbreak Películas y Viacom Productions con Acabado de Producciones Sombrero  para estar allí sólo para la 1a. temporada . Más tarde fue distribuido a través de Paramount Domestic Television en las repeticiones. Paramount Network Television absorbido Viacom Productions en 2004, y dos años más tarde, las operaciones de televisión de Paramount fue renombrado como CBS Paramount Television (ahora CBS Television Studios), cuyo nombre se ve en la temporada 1, 2 y 3 en los DVDs. Luego, en 2007, la rama de distribución ha sido renombrado de CBS Paramount Domestic Television para CBS Television Distribution, cuyo nombre figura en la temporada 4, 5, 6 y 7 de los DVDs. El titular del derecho de autor oficial de la serie (como en toda la serie original producida por Viacom Productions) es CBS Studios Productions, LLC.

 Los títulos de la abertura de las temporadas 1-3 muestra a Sabrina en frente de un espejo posando con cuatro trajes y trajes diferentes como los nombres de los miembros del reparto de ‘Flash rápidamente en la parte inferior de la pantalla. Los tres primeros equipos son siempre los mismos, pero la cuarta se cambia de un episodio a otro. Al final, Sabrina diría algo que está relacionado con el último traje (a menudo un juego de palabras o una broma relacionada con el traje y / o el contenido del episodio), y luego por arte de magia desaparecen de la cabeza hacia abajo.

La secuencia de apertura de la temporada 4 cuenta con los personajes de las burbujas.
Los créditos de apertura de las estaciones 5-7 se acompañan de una canción vocal y cuentan con Sabrina en varios lugares alrededor de Boston: Puente de Harvard, Boston Common, Union Oyster House, Massachusetts State House, Quincy Market, Newbury Street, la Universidad de Harvard, la Universidad de Tufts, y Beacon Hill. En los créditos de las estaciones 5 y 6, después de salir de Newbury Comics en Newbury Street, Sabrina camina por un tramo de escaleras y luego la computadora gráficos morph Sabrina en su habitación, acostada en su cama junto a Salem. En la última temporada, sin embargo, ella se transforman al llegar a quemarse. Al empujar la puerta abiertase aparece al entrar en su casa para saludar a Roxie, Morgan, y Salem.

SabrinaThe Teenage Witch 
The Album (1998).
ROLAS:
    1. “Walk of Life” – Spice Girls
    2. “Abracadabra” – Sugar Ray
    3. “Hey, Mr. DJ (Keep Playin’ This Song)” – Backstreet Boys
    4. One Way or Another” – Melissa Joan Hart
    5. “Kate” – Ben Folds Five
    6. “Show Me Love” (Radio edit) – Robyn
    7. “Giddy Up” – ‘N Sync
    8. “Slam Dunk (Da Funk)” – Five
    9. “Magnet & Steel” – Matthew Sweet
    10. “So I Fall Again” – Phantom Planet
    11. “I Know What Boys Like” – Pure Sugar
    12. “Smash” – The Murmurs, Jane Wiedlin, Charlotte Caffey
    13. “Dr. Jones (Metro 7″ Edit)” – Aqua
    14. “Soda Pop” – Britney Spears
    15. “Amnesia” (Radio remix) – Chumbawamba
    16. “Blah, Blah, Blah” – The Cardigans
Más Información:

Las Curvas de Melissa Joan Catherine Hart

 

ROCK TZOTZIL — BATS’I K’OP

portada
BATS’I K’OP (palabra original)

Durante siglos, las montañas de los altos de Chiapas se acostumbraron a ser tocadas por el cielo, las nubes, las leyendas y los mitos; hoy también las toca el rock, el rock tsotsil.
Se trata de un movimiento que poco a poco, contra inercias y resquemores, ha venido conquistando espacios en sus comunidades hasta convencer a la tradición que esa música, frontal e irreverente, efusiva y desenfrenada, también puede convertirse en otra manera de afirmar y enorgullecerse de una identidad milenaria.
Con motivo de la organización de un concierto masivo en Zinacantán, este programa se aproxima a los integrantes de las dos bandas con mayor número de seguidores del movimiento, Vayijel y Lumaltok; y son ellos, con sus historias de vida, quienes nos hacen ver que en el rock Tsotsil convergen esas leyendas y esos mitos que han conformado la cultura de los altos de Chiapas, pero que muy bien pueden convivir y mezclarse con otras visiones provenientes de la tecnología y la globalización. Nunca una lengua más viva como el tsotsil, cantada en rock.
Tsotsiles. Los tsotsiles y los tzeltales son dos grupos mayenses emparentados entre sí que, junto con los tojolabales, habitan la región de los Altos de Chiapas y algunos municipios del área colindante.

BATS’I K’OP—ROCK TZOTZIL
18 Selecciones Radiales [2014]
 
ROLITAS CHIDAS:
01 Baico, Baico – Hamac Caziim
02 Hey Marian – Hektal
03 Jun Ko’on – Lumaltok
04 Batik xa ta sna’ k’ak’al – Sak Tzevul
05 Te hoy jchi no jot – Slem k´ok band
06 Cap Jol Cotick – Vayijel
07 Svokol Ololetik – Yibel Jme’tik Banamil
08 Sabeda bajeta manido – Hamac Caziim
09 Ikosil Xa – Hektal
10 Kusi a bi – Como te llamas – Lumaltok
11 Sts´umbeyel ta yo´otan skolel alnich´an – Sak Tzevul
12 Skinal santo – Slem kok band
13 No mas guerra – Vayijel
14 Yajvalel Vinajel(versión rock) – Yibel Jmetix Balamil
15 Cmoam coicoos – Hamac Caziim
16 K’evujel Ik’osil – Canto de la Noche – Lumaltok
17 Bolomchon – Sak Tzevul
18 To Citlal Katli Huana Can – Coatl
MÁS INFORMACIÓN:
 

 

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VAYIJEL Discography

Rock Visual
San Juan Chamula es un población del estado mexicano de Chiapas. Se encuentra a diez kilómetros de San Cristóbal de las Casas y a doce kilómetros de San Andrés Larráinzar. San Juan y San Andrés son localidades habitadas por un gran número de tzotziles. Chamula es un gentilicio utilizado para nombrar a diversas etnias mayas que habitan la sierra de Chiapas: tzotzil, tzeltal, mame, tojolabal, choles. San Juan Chamula es también la cabecera del municipio de Chamula y está ubicado en las zonas más altas de Chiapas, en la localidad se han conservado las culturas y costumbres prehispánicas.
En el 2006 un grupo de jóvenes de Chamula con la idea de valorar y preservar su lengua maya-tsotsil a través de la música formó la agrupación llamada Vayijel (animal guardián).

Vayijel (“animal guardián” en la lengua Tsotsil) es una banda de rock maya-tsotsil originaria de San Juan Chamula, Chiapas, México.
Fue fundada en septiembre del 2006 por el guitarrista Manuel de Jesus.
Vayijel nace también como un proyecto para la revalorización de la lengua materna Tsotsil como expresión artística moderna, ellos demuestran que la música tradicional no está peleada con el rock.

La trayectoria del grupo de rock tsotsil, VAYIJEL, se cuenta desde 2006 en su pueblo natal San Juan Chamula, Chiapas, en el sureste mexicano. Desde sus inicios y a modo empírico, Vayijel creó y desarrolló su música al ritmo de enérgicas percusiones, épicas guitarras y cantos propios de la retórica maya en su lengua tsotsil.

El rock de VAYIJEL es portador de identidad y mensajero de valores, símbolos y conceptos que prevalecen con arraigo entre los mayas del sur de México. La fusión que el grupo logra en sus canciones entre la música tradicional de su pueblo con géneros como el rock y el metal, además de oxigenar, manifiestan que las culturas y lenguas nativas de América están más vivas y vibrantes que nunca.

VAYIJEL es un referente en el rock hecho en lengua materna de México. En los últimos años su propuesta se difunde por toda América, desde Estados Unidos hasta Guatemala, Perú, Bolivia, Venezuela, Brasil, Colombia, Chile y Argentina, la música de VAYIJEL ha traspasado las fronteras incrementando su número de seguidores en redes sociales. Siendo además la única agrupación mexicana en compartir escenario con bandas de culto del rock y metal progresivo internacional como Tool y Primus en la Cumbre Tajín de 2014.



VAYIJEL ANIMAL GUARDIÁN
VAYIJEL ANIMAL GUARDIÁN
[(2012)
ROLITAS CHIDITAS:

01 Konkonal Nichim
02 Kux Kux
03 Loxa
04 Jvalopat ok
05 Vaichil
06 Sat Kakal
07 Koonton
08 Pukuj
09 Jun Kakal Kapjoltik
10 Bolom Chon
Contacto:
Mayra Ibarra
00 52 + 9676836815
vayijelrocktsotsil@gmail.com
PERSONAL:
Oscar López, voz y guitarra
Hugo López, guitarra
Xun Gómez, batería
MÁS INFORMACIÓN:

 

 


VAYIJEL
Espíritu Ancestral
[2016]
ROLITAS CHIDITAS:
01 Kuxlejal
02 Kits’an bak
03 Metak in
04 Ch’ulel
05 J-Ilol
06 Cap Jol Cotick
07 No mas guerra
08 J-ilol [Curandera]
MÁS INFORMACIÓN
www.vayijelrocktzotzil.com


VAYIJEL 


SUS ROLAS SUS LETRAS Y SU POESÍA


KITS’AN BAK

Buy xa oyot tajne
Muyuk xa a loiltael
Mu xa xa nak’aba
Ak’o xa ba ta ilel

Kits’an bak

Buy xa oyot tajne
Mujk’an xajch’ay ta jol
Mu xa xa nak’aba
Ak’o xa ba ta ilel

K’uchal yun mux ch’ay a k’oplal
Mu xa ch’ay ta jolkutik
Mu xa xa nak’aba
Mu xa xa nak’aba

Kits’an bak…

Tsots la xch’ulel xi chalik
Li buch’u sk’atajesba ta chin bolometik
Mu xa xa nak’aba
K’uchal aun muy ch’ay a loiltael kunkutik

Kits’an bak…

Buy xa oyot tajne
Mujk’an xajch’ay ta jol
Kits’an bak…

 


VAYIJELANIMAL GUARDIÁN [2012]
VAYIJELEspíritu Ancestral [2016]


TALKING HEADS DISCOGRAPHY

Talking Heads Banda
Remain in Light es el cuarto álbum de estudio de la banda de new wave gringa Talking Heads, lanzado en octubre de 1980 en Sire Records. Fue grabado en Bahamas y Estados Unidos entre julio y agosto de 1980 y fue producido por el antiguo colaborador del cuarteto Brian Eno. El álbum alcanzó la posición diecinueve en el Billboard 200 de Estados Unidos y el puesto 21 en el UK Albums Chart. Dos sencillos fueron sacados a la venta de Remain in Light: «Once in a Lifetime» y «Houses in Motion». El álbum fue certificado disco de oro en Estados Unidos y en Canadá durante los años 1980.
Remain in Light fue ampliamente aclamado por los críticos. Los elogios se centraron en su fusión cohesiva de géneros dispares y su experimentación sónica. El álbum ha sido puesto en varias listas de los mejores álbumes de los 80 y los mejores álbumes de todos los tiempos y es a menudo considerado el magnum opus de los Talking Heads. En el año 2006, fue remasterizado y relanzado con la adición de 4 tomas descartadas sin finalizar.

Talking Heads

Remain In Light (1980)

ROLITAS CHIDAS:
01 The Great Curve 06:24
02 Born Under Punches (The Heat Goes On) 05:46
03 Once In A Lifetime (Weird Guitar Riff Song) 04:19
04 Crosseyed And Painless 04:45
05 Houses In Motion 04:30
06 Seen And Not Seen 03:21
07 Listening Wind 04:40
08 The Overload 05:55
Personal Felón:
David Byrne – Voz, guitarras, bajo, teclados, percusión, arreglos vocales
Jerry Harrison – guitarras, teclados, acompañamiento vocal
Tina Weymouth – bajo, teclados, percusión, acompañamiento vocal
Chris Frantz – batería, percusión, teclados, acompañamiento vocal
Personal adicional:
Brian Eno – bajo, teclados, percusión, acompañamiento vocal, arreglos vocales
Nona Hendryx – acompañamiento vocal
Adrian Belew – guitarra
Robert Palmer – percusión
José Rossy – percusión
Jon Hassell – trompetas, horns
MÁS INFORMACIÓN:

 


 

 

DISCOGRAFÍA

 

Talking Heads: 77 (1977)
Talking Heads:  Fear Of Music (1979)
Talking Heads: Remain In Light (1980)
Talking Heads:  Speaking In Tongues (1983)
Talking Heads:  Little Creatures (1985)
Talking Heads:  True Stories (1986)
Talking Heads: Naked (1988)
 

 

 
ATRACTIVO VISUAL
Lizette Lombó Alarcón

 

ZAIRA FRANCO Tumbalá 2016

ZAIRA FRANCO Tumbalá 2016

Cantante y compositora nacida en la Ciudad de México. Su formación universitaria en literatura alemana despierta en ella una inquietud natural por el mundo de las letras, en especial por la poesía, reafirmando su preocupación por el contenido y la calidad, así como definiendo su libertad, versatilidad y eclecticismo. En sus canciones usa poemas de Jaime Sabines, Octavio Paz y de su propia autoría.

 LUCIENDO CALIENTE Y EXQUISITA

Poseedora de un sonido propio, la sorpresa se hace presente al escucharla ante la calidez, emotividad y los diferentes colores que ofrece su voz al interpretar un tema, sin dejar a un lado la energía que transmite en el escenario. En su formación profesional ha participado en talleres de exploración vocal que desembocaron en presentaciones en vivo junto a las extraordinarias Hebe Rosell e Iraida Noriega. Ha participado también en clínicas con músicos de talla internacional como Bobby Mcferrin, en sus visitas a México.

Se ha presentado en importantes foros culturales de México como la Sala Julián Carrillo de Radio UNAM, TV Fórmula con Ricardo Rocha, Estudio A del Instituto Mexicano de la Radio. Fuera de México ha mostrado su propuesta en foros y teatros de Andorra, Italia, Francia, Portugal, España y Centroamérica. En marzo de 2016 participa en el VI Festival Internacional de Poesía Ignacio Rodríguez Galván.

Ha compartido su música  en diversos festivales culturales, tales como el homenaje por 35 años de trayectoria del maestro Héctor Infanzón, el Festival Quimera, Expo Soundcheck en WTC, entre otros. También ha incursionado en la música para cine, recientemente con el largometraje “La fórmula del Dr. Funes” del reconocido director José Buil, ganadora del premio a mejor música original de Eduardo Gamboa, en el Feratum Film Fest.

Ha colaborado a dueto con el cantautor Daniel Cros en su más reciente producción y con Oz De León (guitarrista de la legendaria banda de rock mexicana La Castañeda) en el disco Oz Project interpretando  el tema “Sensual”, quedando semifinalista en la “International Songwriting Competition” (2015).

En el 2016 es seleccionada para representar a México en La Expo Iberoamericana de Música para Europa “EXIB”, la puerta para Europa de la diversidad musical y cultural de Iberoamérica, realizada en la ciudad portuguesa Évora, en donde compartió escenario con maestros de la música Iberoamericana como el extraordinario flautista brasileño Carlos Malta y los venezolanos C4 Trío.

De voz poderosa y libre, sigue forjando su talento escenario a escenario desde hace más de 17 años por toda la República Mexicana, Centro América y Europa, enamorando al público y a otros grandes artistas como Juan Carlos Ertze, productor de su primer disco “TUMBALÁ”, el pianista Héctor Infanzón, el compositor Eduardo Gamboa y el maestro Omar Guzmán.

Con ella confabulan grandes nombres del mundo de la música mexicana como José “Pepe” Hernández, Ernesto Anaya, Luri Molina, Armando Montiel, Javier Cabrera, Augusto Castillo, Aleph Castañeda, Daniel López Infanzón, Alger Erosa, Ramón Sánchez Aviña, Josué Anuar, Arcadia Noguera, y las prestigiosas Orquestas “Camerata Romeu” de Cuba y la “Mex Film Orchestra” de México, entre otros que, enamorados de su talento, han colaborado con ella al realizar éste, su primer disco, que ya cuenta con una gran estima y valoración dentro y fuera de México, por su público, medios especializados e importantes Charts de Música del Mundo.

La propuesta musical es atrevida, basada en la fusión de ritmos latinos como el bolero, el son jarocho y el montuno, con funk, rock y blues. Canciones memorables, arreglos con vueltas inesperadas y una voz expresiva, potente y comprometida con las letras.

TUMBALÁ es un atrevimiento musical que propone una música mexicana llena de tradición y  a la vez innovación y originalidad.


 

Zaira Franco
Tumbalá 2016
ROLITAS CHIDAS:
01 Corazón Abierto (feat. Héctor Infanzón) 4:22
02 Arroyo Secreto (feat. Ernesto Anaya) 4:57
03 Tumbalá 5:23
04 Cuando No Me Ves 4:26 $0.99 View in iTunes
05 Recupera en Mi 5:43
06 Equivocadamente 4:44
07 La Cocina (feat. Pepe Hernández) 3:52
08 Paso Lento 5:01
09 El Último Habitante Del Planeta 4:21
10 Nene 5:42
11 No Basta (feat. Eduardo Gamboa & Camerata Romeu) 5:59
12 ¿Qué Puede Ser de Mi? 4:17
13 Pasó La Noche en Vela (Requiem) 6:30
14 Crepúsculo Viajero 4:21MÁS INFORMACIÓN:
www.zaira-franco.com

WATER 
Elektro blues para el fin del mundo [2014
ROLAS:
01 Open 2:32
02 Your Eyes 5:30
03 Ojitos de Ángel 4:34
04 Sweet & Sour Girl 3:58
05 Oracle 4:45
06 Rock & Roll 6:21
07 Sexy Dream Machine 4:09
08 The Storm 5:11
09 The Construction of Dreams 4:47
10 Waiting 5:15
11 What I Want 4:57
MÁS INFORMACIÓN:



DISCOGRAFIA CHIDA

ZAIRA FRANCO Tumbalá [2015]
WATER Elektro blues para el fin del mundo [2014

MATILDE BAND Discografía Chida

Matilde Band, una experiencia religiosa
SON ARTISTAS DE BUENA CEPA, JAZZ POP FUSION EN ESPAÑOL, FRANCÉS E INGLÉS:
Muy Internacionales los muchachitos fresones de
MATILDE BAND
ENCABEZADA POR LA VOZ FEMENINA DE
Mad Rapsodia,
(No confundir con rapsodia bohemia de la super banda QUEEN)
RODEADA DE 9 ESTUPENDOS MÚSICOS, ACABAN DE LANZAR EN FORMATO DIGITAL SU PRIMER ÁLBUM
“NO MAKEUP”
[Sin Maquillaje]
(Disponible en iTunes, Amazon, Spotify, Deezer y Aquí)
Matilde Band está conformada por jóvenes mexicanos entre los 19 y 25 años de edad. Presentándose con 10  músicos en  escena  y  una voz  espectacular a  cargo  de Mad Rapsodia, el  grupo  tiene  una  propuesta  innovadora,  mezclando principalmente los géneros pop y jazz, logrando  un  sonido  completamente original,  además  de  la  versatilidad  en  los idiomas en que se expresan, pues cantan en español, francés e inglés.
Esta agrupación ha recibido buenas críticas no sólo por sus canciones y excelente ejecución musical, sino además porque todos sus shows son únicos ya que el punto  fuerte de la banda es la improvisación,  creando nuevas armonías y transmitiendo diferentes sensaciones en tiempo real, lo que invita al público a regresar a disfrutarlos pues se llevarán siempre nuevas experiencias.
Dentro de su trayectoria han tenido la oportunidad de compartir escenario con grupos como La Gusana Ciega, Capital Cities, Mon Laferte Hawaiian Gremlins.  Se  han presentado en los festivales Aquí No Hubo Escena 2014,  Quimera 2014  y  Cholula  Rock Fest 2015, también  se  han  presentado  en foros  de  renombre  de  la  Ciudad  de  México  dominando el llamado Circuito  Roma/Condesa, con llenos totales en El  Imperial, Caradura y el Foro Alicia. Adicionalmente, han  participado en  distintos  eventos en ciudades como Querétaro,  Zacatecas,  Puebla,  Toluca  y  Guadalajara.
Matilde  Band acaba  de  lanzar  su primer  álbum al  mercado,  “No  Makeup”,  que  se estrenó en formato digital el pasado 15 de enero de 2016, lo puedes encontrar vía streaming y descarga, una producción pura de verdadera calidad.

MATILDE BAND
No MakeUp
ROLITAS CHIDAS:


01 Stay Cool 3:45

02 Corazones 6:31

03 La Recherche 3:53

04 Cotidianidad 4:45

05 Wanting 3:42

06 Recuerdos 3:22

07 Work It Out 6:25

08 Ok 4:09

09 Sinner Man 8:49

10 Tell Me 7:45

11 It’s Raining 17:07

PERSONAL FELÓN:

Mad [Max] Rapsodia (gritante).
Alonso Rodríguez (tololoche eléctrico).
José Carlos de la Parra (guitarra eléctrica).
Pavel Acevedo (guitarra acústica).
Alonso Lavín (saxofón tenor).
Daniel Vilchis (saxofón alto).
Yann Le Lorier (saxofón alto).
Ulises Corte (saxofón barítono, flauta y clarinete).
Jorge Samperio (batería).
Rodolfo González (piano).

MÁS INFORMACIÓN:

 
DISCOGRAFÍA

MATILDE BAND No MakeUp [2016]

Mad [Max] Rapsodia (gritante)

y mamadora